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JAZZ钢琴家Keith Jarrett《科隆演奏会》

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    2016-12-6 16:04
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    [LV.3]偶尔看看II

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    发表于 2007-4-9 17:03:38 | 只看该作者 回帖奖励 |倒序浏览 |阅读模式

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    樂手:凱斯賈瑞特(Keith Jarrett)
    專輯名稱:科隆演奏會(The Koln Concert)
    初版時間:1975年
    發行公司:ECM
    假如你喜歡鋼琴,卻錯過了這張專輯,將會是一生的遺憾。這是一張「外行人聽了感動、內行人聽了歎服」的精彩專輯,值得細細品嚐。
    《科隆演奏會》全長近七十分鐘,全部是賈瑞特不看譜、即興揮灑出來的臨場創作。當時三十歲的賈瑞特,把那台鋼琴幻化成滾滾白雲、滔滔大海,指隨意走,染織出一大片層層疊疊豐盈美麗的聲音之海,飄游翻飛、妙不可言。賈瑞特有個著名的怪癖:彈到興緻高昂處,往往跟著琴聲一起吟哦、嘶吼,這些忘情的「亂唱」都跟琴聲一起收錄到了唱片裡,聽起來別有奇趣。
    這場1975年的鋼琴獨奏會實況,問世已經四分之一世紀,長久以來都被視為鋼琴即興演奏的輝煌經典,也是ECM公司創立至今最暢銷、也最著名的唱片。《科隆演奏會》適合在星期天清晨將醒未醒之際閉著眼睛聆聽,它將讓你在自己的夢裡漂浮飛升起來。

                                   
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    在爵士音乐史上,很少有乐手具有象钢琴演奏家Keith Jarrett那样的才华。也许,许多Keith Jarrett乐迷都是在最初接触到他的音乐时就被其中的多样性所吸引,对他们来说,Jarrett的音乐打开了一扇门,门内是一片崭新的爵士乐天地,同时也是Keith Jarrett的内心世界。
      
    一般而言,黑人爵士乐手在演奏时会更注重感官上的刺激,以达到情感宣泄的目的,他们所缺乏的是一种更为具象的思考;白人爵士乐手虽然注重了理性,但从本源上讲,爵士乐是一种黑人音乐,白人的情感较难触及其泥土中的根。尽管Keith Jarrett是白人,但他在演奏时嘴里总爱下意识地哼着旋律。这一点很象许多黑人爵士乐手,也许,Jarrett天生就是演奏爵士乐的人,他在情感与理智间寻找到了一个很好的平衡。
    Keith Jarrett于1945年5月8日出生在美国宾夕法尼亚州的艾伦镇Allentown。他的父母很早就发现了他的音乐天赋,于是,在Jarrett仅3岁时,他们便请人向他传授钢琴,不久后,Jarrett开始尝试作曲。他6岁时举行了首场个人音乐会。音乐会结束时,Jarrett还演奏了两首自己创作的曲子。
    Keith Jarrett从小所受的是正统的古典音乐教育,而对爵士乐产生兴趣是在10岁以后。最初,他是Stan Kenton开设的爵士课程中最年幼的学员,之后,他跟随了Fred Waring的乐队四处巡演。60年代中期,Jarrett结束了波士顿“伯克利音乐学校”为期一年的学业前往纽约发展。一次在Village Vanguard的偶然演出中他被鼓手Art Blakey相中,并加入了Blakey的“New Jazz Messengers”(新爵士使者乐队)。不久,Keith Jarrett转入了萨克斯风手、自由爵士音乐家Charles Lloyd的四重奏。同时,Jarrett与Bill Evans的鼓手Paul Motian以及Ornette Coleman的贝司手Charlie Haden组成了“Keith Jarrett三重奏”。这样的组合绝非巧合,它反映了Bill Evans以及自由爵士乐对于Jarrett的影响。
      
    Keith Jarrett很少演奏电钢琴,他曾坦言自己不喜欢电子化的音乐。但这并不妨碍Miles Davis邀请Jarrett加入他的乐队的诚意,在Miles Davis的几次盛情相邀之下,Keith Jarrett成为了Miles Davis的“Fusion”(融合爵士)团体的次席键盘手。在Miles Davis的专辑《菲尔摩音乐会》中,Jarrett协助Davis登上了Fusion的的巅峰。
      
    如果说,60年代的Keith Jarrett被Thelonious Mank、Bill Evans、McCoy Tyner等大师的光芒所盖过,那70年代则是他大放异彩的时代。他很少以伴奏乐手的身份出现,而他的作品也总是在爵士与古典间徘徊。70年代初,Keith Jarrett在原有三重奏的基础上引进了次中音萨克斯风手Dewey Redman,组成了第一支四重奏乐队,这支乐队以演奏先锋爵士乐为主。而在1974年,Jarrett又与挪威萨克斯风手Jan Garbarek组建了一支欧洲四重奏,这时,Jarrett加入了主流的行列,偏重旋律的优美性。时光在Keith Jarrett的音乐里总是交织在一起,就象他能在最捉摸不定的时候让人感动,而又在最抒情的片刻闪烁出迷人的智慧。
      
    Keith Jarrett在70年代后沉迷于钢琴独奏,他的此类专辑为爵士钢琴独奏开辟了新纪元。Jarrett的独奏强调完全的即兴,他为ECM公司录制的开山之作《Facing You》(面对你)就是一张几乎在录音室内即兴完成的独奏专辑;而《Koln Concert 科隆音乐会》则是新一代乐手竞争效仿的钢琴独奏的典范。
      
    虽然,Keith Jarrett的即兴才能在爵士乐坛是有口皆碑的,但他在平时练习时却从不演奏爵士乐,取而代之的是演奏贝多芬、巴赫等他钟爱的古典音乐家的作品。在专辑《In The Light》(置身光亮)中,Jarrett录制了赋格、铜管四重奏、弦乐四重奏以及室内乐等诸多古典化作品。
      
    博采众长是Keith Jarrett音乐的特征,而情感则是Keith Jarrett永恒的主题,它贯穿了Jarrett所有的作品中,这使得他在刚出道时就显得那么与众不同。Jarrett的风格除了受到爵士乐手Bill Evans与Ornette Coleman的影响外,还受到了现代作曲家巴托克、伯格、拉威尔以及黑人宗教音乐、乡村音乐甚至世界音乐的影响。除了演奏钢琴外,Jarrett还擅长演奏萨克斯风、鼓与吉他。
      
    无论诠释何种音乐,Keith Jarrett总流露出朴实、美好、健康的情感与交响乐般的丰富性。Keith Jarrett不是最有影响力的爵士钢琴手,但无疑,他是最具现代感的钢琴演奏家之一。
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